Le troisième épisode d’une série retrace l’intégration du saxophone dans la musique classique et le jazz. Inventé par Adolphe Sax au XIXe siècle, l’instrument a d’abord divisé les compositeurs. Il s’est imposé grâce aux big bands et reste un symbole du jazz moderne.
Le festival international de musique de Wissembourg a accueilli plus de 3 000 spectateurs en 2025. Cette 22ᵉ édition, du 15 au 30 août, réunit une soixantaine de musiciens et amateurs de musique classique. L'événement renforce l'attractivité culturelle et économique de la ville.
Jordi Savall étudie la création d'une plateforme dédiée aux artistes face à la crise du modèle actuel. Ce projet répond à la précarité accrue des musiciens dans l'ère du streaming. La plateforme pourrait offrir une alternative aux géants comme Spotify.
Fondé en 1999 par Daniel Barenboïm et Edward Saïd, cet orchestre réunit des musiciens du Proche-Orient. Son objectif était de promouvoir la paix par la musique et le dialogue culturel. Depuis l'attaque du 7 octobre 2023, son modèle utopique est remis en question.
L'Académie d'accordéon de Haguenau a donné deux concerts en Allemagne et en Tchéquie. Dirigée par Raymond Keith, elle s'impose comme une référence en Europe. Ces performances renforcent la réputation culturelle de la région.
Karol Beffa, compositeur et enseignant, décrypte les techniques de Debussy sur France Culture. L'émission révèle les signatures musicales du compositeur, comme son usage des gammes pentatoniques. Une plongée dans l'univers sonore de l'un des maîtres de la musique impressionniste.
Le Quatuor Modigliani anime le Festival de Saint-Paul-de-Vence depuis 15 ans. Loïc Rio et François Kieffer partagent leur expérience après l’édition 2026. Un concert est prévu le 9 août à Saint-Tropez.
Le Nice Classic Festival se déroule jusqu’au 9 août 2026 au cloître de Cimiez à Nice. Dirigé par la pianiste Marie-Josèphe Jude, l’événement met en avant des concerts de musique classique. Ce festival estival attire un public varié grâce à son cadre historique et son programme artistique.
La soprano Axelle Fanyo se produira le 5 août avec le pianiste Kunal Lahiry. Formée au Conservatoire de Paris et lauréate d'ECHO Rising Stars, elle incarne une nouvelle génération lyrique. Le festival met en avant des talents émergents dans un dialogue renouvelé avec le public.
La cheffe d'orchestre Beatrice Venezi annonce des engagements en Russie et en Géorgie. Elle rompt le silence après son départ controversé de la Fenice de Venise. Cette décision marque un tournant dans sa carrière internationale.
Martha Argerich et Charles Dutoit ont donné un concert historique à Nice. La série de concerts d'été se poursuit jusqu'à dimanche dans la ville. Leur performance a marqué les mélomanes et les amateurs de musique classique.
Gautier Capuçon ouvre le festival des Nuits du Château de la Moutte le 1er août à Saint-Tropez. Le violoncelliste donnera un concert gratuit au Pré des pêcheurs avant de se produire à Six-Fours le 27 août. Il est le nouveau directeur artistique de ce festival estival.
Un hommage est rendu à Jean-Sébastien Bach pour son approche de la musique comme prière. Ses compositions baroques, notamment les cantates et passions, illustrent cette dimension spirituelle. Les festivals et concerts perpétuent son héritage en Europe et au-delà.
L’association Les Ami(e)s de Romy organise un concert de musique classique caritative. L’événement aura lieu mardi 28 juillet au Domaine du Plan de la Mer, à 21h. Les fonds récoltés soutiendront les enfants victimes de violences dans la région.
Gautier Capuçon inaugurera la 51e édition du festival le 1er août 2026. Le violoncelliste est le nouveau directeur artistique des Nuits du Château de la Moutte. Un concert « délocalisé » au Pré des pêcheurs marquera le début de cette édition.
Joshua Bell et Daniel Harding interprètent Thomas de Hartmann au Verbier Festival. Cette œuvre ukrainienne fait une entrée remarquée dans le répertoire classique. Le festival célèbre la diversité culturelle à travers des partitions oubliées.
Le chef d'orchestre britannique Simon Rattle a dirigé une soirée électrisante. Le programme incluait des œuvres de Rachmaninov et Richard Strauss. Le Verbier Festival Orchestra a brillé par son énergie et sa précision.
La jeune pianiste britannique Isata Kanneh-Mason se prépare à interpréter le Concerto n°3 de Rachmaninov à Gstaad. Issue d'une fratrie de musiciens, elle incarne une nouvelle génération de talents classiques. Son approche énergique et accessible séduit un public toujours plus large.
Le chef d'orchestre Simon-Pierre Bestion présente cet été trois programmes en France. Il dirige notamment les « Vêpres » de Monteverdi et deux créations : « Nocturne II » et « Bomba Flamenca ». Les concerts se déroulent dans plusieurs villes françaises jusqu'à la fin de la saison estivale.
Le violoniste André Rieu organise des soirées exceptionnelles avec 90 musiciens et 300 danseurs. Ces représentations, marquées par une tempête de neige, attirent des milliers de spectateurs en France. Un hommage à la musique classique et à la danse, mêlant spectacle et conditions météo extrêmes.
Le Festival Menuhin de Gstaad a ouvert sa 70e édition avec un concert mémorable dirigé par Pinchas Zukerman. L'Orchestre de chambre de Zurich a interprété Mozart avec une liberté et une intensité rares. Le violoniste a offert une performance magistrale, marquant le début d'une édition exceptionnelle.
La mezzo-soprano Marianne Crebassa interprète « L’Amour et la vie d’une femme » de Schumann. Ce cycle de lieder est présenté au festival Radio France Occitanie Montpellier 2026. L’artiste évoque son parcours et sa vision du travail vocal dans un entretien.
Le festival d'orgue de Guibray ouvre sa 41e édition dimanche 19 juillet en l'église Notre-Dame. Johannes Zeinler, professeur à l'académie de musique de Vienne, donnera le premier récital. L'événement célèbre le patrimoine musical baroque jusqu'à fin août.
France Musique diffuse *Les sagas*, une série dédiée à George Sand et son rapport à la musique. L’émission s’appuie sur les écrits de la romancière, lus par Sandrine Bonnaire, et les valses de Chopin. Un hommage radiophonique qui révèle une facette méconnue de l’autrice du XIXe siècle.
L'Orchestre national du Capitole donnera le concert d'ouverture du festival ClassiCahors ce samedi 18 juillet 2026. Cet événement marque le début d'une série de représentations musicales classiques dans la ville. Une tradition respectée pour lancer la saison estivale culturelle.
Annika Leino remplace une collègue pour la représentation de *Nabucco* à Savonlinna. Le directeur de l’opéra l’a contactée à midi, et elle a chanté le soir même. Ce remplacement illustre les défis du métier de doublure dans le spectacle vivant.
Le violoniste israélo-américain Pinchas Zukerman se produit lors de quatre soirées en juillet. À 77 ans, il partage son expérience avec les étudiants de la String Academy lors d'ateliers pédagogiques. Ce retour sur scène marque un moment fort pour les amateurs de musique classique.
Des musiciens de Chicago sont attendus le samedi 20 juin pour un concert de musique classique à la Basilique Sainte-Geneviève à Paris. Cet événement réunit de jeunes pianistes talentueux dans un cadre architectural prestigieux. Le concert offre une opportunité d'échange culturel entre les scènes musicales américaine et française.
Le chanteur français Philippe Jaroussky repousse sa tournée aux États-Unis et au Canada. La décision fait suite au durcissement de la politique américaine des visas sous l'administration Trump.
Le virtuose Jean-Bernard Pommier, originaire de Béziers et formé au conservatoire, s'est éteint après une carrière internationale distinguée comme pianiste et chef d'orchestre.
Le pianiste français Jean-Bernard Pommier, enfant prodige natif de Béziers devenu figure majeure de la musique classique, est décédé. Il a joué et dirigé des orchestres dans les plus grandes salles du monde.
Le musicien néerlandais Jozef Van Wissem, ancien punk et collaborateur de Jim Jarmusch, défend une vision radicale du luth comme instrument de rock. Il milite pour que le luth soit joué « fort » et intégré aux expérimentations musicales contemporaines. Son approche redéfinit les frontières entre musique classique, punk et cinéma d'auteur.
Michael Tilson Thomas, chef d'orchestre, pianiste et compositeur américain de renommée internationale, est mort. Il dirigea notamment les San Francisco Symphony et Los Angeles Philharmonic pendant plusieurs décennies. Tilson Thomas fut aussi un pédagogue influent, formant plusieurs générations de musiciens.
La production du Royal Festival Hall de Londres unit l'orchestre RPO et le studio créatif 1927 pour une adaptation joyeuse de « Turangalîla », la symphonie d'Olivier Messiaen célébrant l'amour mystique. Cette création insolite mêle musique de chambre orchestrale et arts visuels contemporains, offrant une expérience multisensorielle aux spectateurs du Southbank. L'approche novatrice transforme une partition complexe en événement théâtral accessible et émouvant.
Deux musiciens de l'Orchestre de Paris, dont Lusine Harutyunyan et Lukas Carrillo Elgueta, réagissent au documentaire « Nous, l'Orchestre ». Le film offre un regard inédit sur la vie quotidienne et les tensions au sein d'une institution musicale prestigieuse.
La pianiste Ruth Slenczynska, enfant prodige ayant étudié auprès du compositeur Sergueï Rachmaninoff, s'est éteinte à l'âge de 101 ans. Elle avait marqué le XXe siècle musical en se produisant dès son plus jeune âge dans les plus grandes salles américaines. Sa disparition prive le monde de la musique classique d'un dernier lien vivant avec le répertoire de Rachmaninoff.
Le réalisateur Philippe Béziat signe un documentaire intitulé « Nous, l'Orchestre » explorant l'univers musical et la vie collective d'un ensemble symphonique. Depuis trente ans, ce mélomane passionné capture les coulisses et l'intimité des musiciens au travail. Le film s'inscrit dans la continuité de son engagement envers la transmission du patrimoine musical et l'art symphonique.
Le maestro András Schiff, 72 ans, envisage de revenir se produire en Hongrie suite à la défaite électorale du Premier ministre Viktor Orbán et de son parti Fidesz. Le pianiste renommé avait cessé de jouer dans son pays d'origine en opposition à la politique du gouvernement sortant. Son retour symbolise une possible évolution politique en Hongrie et le renouvellement des rapports culturels après des années de tensions.
Le réalisateur Philippe Béziat signe un documentaire immersif suivant des musiciens d'orchestre dans leur quotidien et leur création musicale. Quatre années de tournage ont été nécessaires pour installer les caméras et gagner la confiance des musiciens, un processus documenté en détail par le cinéaste. Cette approche inédite offre une plongée exceptionnelle dans l'univers rarement accessible de la musique classique contemporaine.
Les BBC Proms consacrent cette année leur programmation au centenaire de Miles Davis et aux 250 ans d'indépendance américaine. Le festival propose des pièces ambitieuses explorant l'héritage du jazz du musicien légendaire. Cette édition marque une reconnaissance majeure du rôle fondateur de Davis dans la musique moderne.
Le festival des Proms de 2026 organisera des concerts célébrant Benjamin Britten, Steve Reich, Miles Davis et intégrera le thème de James Bond. Cette programmation diversifiée reflète l'ambition d'une institution musicale majeure d'explorer plusieurs générations et genres musicaux. L'événement souligne la persistance du prestige des Proms dans la vie culturelle britannique.
Cette semaine, trois sorties musicales majeures sont à explorer : un album de violoncelle virtuose de Nicolas Altster, une œuvre d'une élégante économie de moyens d'un compositeur esthète, et des titres méconnus du musicien hongrois Joseph Kosma. Ces publications couvrent des univers musicaux distincts, du répertoire traditionnel à l'innovation contemporaine. Les trois projets témoignent de la diversité de la création musicale actuelle.
Un album d'hommage réunit des compositions méconnues du musicien hongrois Joseph Kosma, figure majeure de la création musicale du vingtième siècle. Cet enregistrement offre une nouvelle audition de l'œuvre éclectique et inventive de ce compositeur longtemps relégué aux oubliettes. La redécouverte de Kosma s'inscrit dans un mouvement plus large de réhabilitation des compositeurs minorés par l'historiographie musicale.
L'Orchestre de l'Académie Sainte-Cécile de Rome se produit à la Philharmonie de Paris lors de sa tournée annuelle, suscitant l'enthousiasme du public. Cette phalange italienne prestigieuse renouvelle chaque année sa halte parisienne depuis plusieurs années, fidèle à son calendrier de concerts en Europe. La qualité musicale et la tradition de l'ensemble romain confirment son statut d'institution majeure de la musique classique.
Le compositeur Philip Glass voit sa première œuvre montée à l'Opéra de Paris avec « Satyagraha », mis en scène par Bobbi Jene Smith et Or Schreck. Cette création marque une entrée fracassante du répertoire minimaliste au sein de l'une des plus prestigieuses institutions lyriques européennes. La production conjugue musique d'avant-garde et création scénique contemporaine pour une expérience spectaculaire.
Le Festival d’O investit le Mont Sainte-Odile depuis quatre ans pour des concerts. Ce lieu emblématique d’Alsace accueil…
Le chef d’orchestre Simon-Pierre Bestion crée « Bomba flamenca », une liturgie imaginée. Ce spectacle réunit une douzain…
